5 июня в рамках фестиваля «Белые Ночи в Перми»
«Культурный альянс» совместно с Музеем современного искусства PERMM представил выставку Творческого объединения Паразит "Паразит+"

Фотографии
Фотографии
Фотографии
Обзор с фотографиями 

ПАРАЗИТУ 10 ЛЕТ
Приглашаем на выставку

В колыбели "паразитизма" - галерее "Борей" (СПБ, Литейный 58)
открылась выставка Творческого объединения Паразит "ЮБИЛЕЙ"

8 - 25 мая 2013 г.

Фотографии Якова Кальменса
Фотографии Владимира Михайлуцы

На фотографии: Директор "Борея" Татьяна Пономаренко задувает свечи на юбилейном торте

«ПАРАЗИТЫ» НА ВИНЗАВОДЕ

В галерее "Культурный альянс" открывается выставка сообщества художников Parazit. Объединение это возникло на базе петербургского товарищества "Новые тупые". Их представление московскому зрителю прошло в "Культпроекте" осенью, так что выставку в "Альянсе" можно считать своего рода продолжением. "Паразит" — это не только круг художников, но и галерея. Причем — что важнее всего — галерея, не существующая в одном определенном физическом пространстве, скорее спонтанно появляющаяся на территориях, точнее, телах чужих арт-проектов, культурных институций, вовсе не предназначенных для искусства мест. "Паразит" — это среди прочих один из основателей "Новых тупых" Владимир Козин, комичный квазиабстракционист Юрий Никифоров, Иван Тузов, делающий инсталляции из пластиковых стаканчиков, целые группы Repa и "Мыло" и еще куча народу. Делают они все, что угодно — от авангардистских картин до групповых фотографий в идиотских позах, от инсталляций из советских предметов обихода до медиаарта. Объединяет все эти вещи то, что это очень смешно. Они потешаются над классикой современного искусства (вывешивают надувную акулу с подписью "Дэмиен Херст"), над каноном русского авангарда от Малевича до Pussy Riot, над кураторами и критиками. Их очень легко вписать в историю, сказать: это наивный неоавангард, или, наоборот, сверхрефлексивный новый соц-арт, или хулиганская сверхновая волна. Но как-то очевидно, что делать этого не стоит. Художники круга "Паразита" — в первую очередь, про детскую шаловливую радость, очень благородную в своей непретенциозности. Да, это слишком умные дети. Но ведь тем веселее. 

"Культурный альянс. Проект Марата Гельмана", с 25 апреля по 30 мая 

Игорь Гулин
Подробнее:http://www.kommersant.ru/doc/2170157

Говорит и показывает Иван Распопов

Пролог (Вместо кураторского текста)

Николас Калиберда (Из очерка "Священная весна художника")

...Было слышно - из за двери звучала музыка. Вероятно какой-то симфонический концерт. Я постучал.
Никто не собирался мне открывать. Я постучал громче, затем я постучал ногой. Я постоял поплевал на пол, покурил. Потом нерешительно подошел к двери, нажал на дверную ручку и дверь скрипнув поехала в темноту.
Я стоял на пороге мастерской Вальдо Лило раздумывая и покусывая губы, вдруг вступили литавры, скрипки застонали в иступленном безумстве и я шагнул во мрак.
Некоторое время я шел наощупь. Музыка вливалась в меня со всех сторон, она была полна страсти и я вдруг отчетливо представил себе танцующих: человеческие упругие тела, замысловато сплетающиеся, всецело отдавшиеся стихии танца и растворившиеся в этой стихии, ставшие страстью. Это был балет. Звучал Стравинский.
Вальдо летал по комнате с прикрытыми веками, его руки и одежда были в разноцветной краске. На столе и на полу были разбросаны листы белой бумаги, над которыми художник внезапно склонялся и порывисто выводил пальцами какие-то магические символы. Я выпучил глаза, сел в кресло и замер. Вальдо заметил меня только после того, как последняя нота жемчужиной отзвенела в наших ушных раковинах...

Приглашаю всех, кого знаю и не знаю на выставку в Борей: http://www.borey.ru/content/view/354/35/

Ссылка на фотографии с выставки: пожалуйста, нажмите здесь
ссылка на рецензию: пожалуйста, не нажимайте на ссылку и никогда не читайте рецензии 

Вальдо Лило

С Новым годом!
смотреть и слушать новогоднее обращение

В ТЕАТРАЛЬНОМ ФОЙЕ

ВЫСТАВКА №5

ИВАН ТУЗОВ
«ВОЙНУШКА»

2/12/2012 — 25/12/2012

Свободный вход по воскресеньям с 13.00 до 16.00

16 — 26 октября

Выставка в Галерее PARAZIT
«Петр Белый из частных коллекций»

В то время как Петр Белый в Московской галерее «Культпроект» организовал выставку «От тупости к паразитизму», «Паразит» в убогом своем коридоре решил сделать алаверды и выставил работы Петра Белого, подделки под Петра Белого и художественные высказывания на тему Петра Белого. Получилось весьма мило... и довольно тупо.

Выставку предваряет текст о «Паразите», сочиненный самим «Паразитом» совместно с Александром Евангели. Вот он: «Паразит» - одно из самых глубоких и тонких петербургских культурных явлений. «Паразит» сосредоточенно исследует археологию культурного сознания. Он развивает многолетний проект «мемориального моделирования», в котором утверждает культуру как актуальное событие вне современности, а современность - как будущий культурный слой, где важен мусор. «Паразит» встраивает в нашу повседневность очень ответственное измерение - нечто вроде обреченности на историю... Высказывание «Паразита» совпадает с вещественностью произведения, поэтому в его инсталляциях нет героев. Каждое его произведение - это работа с обреченностью, понимаемой широко - как безупречное воплощение истории в тысячах частных жизней». Теперь пройдите по ссылке: http://www.bednoe.ru/beliy.html 
Как не стыдно?

Сразу не совсем понятно, зачем надо было тратить энергию и время на эту выставку. Ведь есть множество более интересных и волнующих для «Паразита» тем, например, выход Козина из состава участников Галереи «Стена» в связи со скандалом в театре Ленсовета... или байкот Никифоровым нескольких последних паразитских выставок, Шишкин-Хокусай в золотой маске, Мотолянец из коллекции Лило или, на худой конец, молчание Петухова после будки. Так почему «П.Б. из ч.к.»?

Ответ очевиден: выставку проплатил Петр Белый. Это черный PR.
Кто не знал, что в Петербурге есть такой художник, пусть погуглит чуток, — есть такой художник, и его биография на стене в PARAZITE — сущая правда. Как правда и то, что сейчас у него мощнейший кризис. Галерея «Люда» была его самым удачным проектом за последние несколько лет. 
«Паразит», напротив, набирает обороты — он на слуху, принимает участие во всех важных культурных событиях, а новая Галерея «Паразита» - «СТЕНА» в театре им. Ленсовета до боли напоминает почившую галерею «Люда» и, кроме того, на сегодняшний день является самой посещаемой некоммерческой галереей современного искусства в России: примерно 600 зрителей в день...

Выставка получилась, повторюсь, милая с классическим «тупым» паразитским подходом и нулевым результатом.
А Петр Белый — это легенда, он сделал себя сам и пока мы верим в него, он — вдохновение и пример для молодых, неопытных русских художников. «Паразиты» акцентируют это и ставят ему памятник, как умеют.

Николас Калиберда
поезд Санкт-Петербург — Москва. 17 октября, 2012
Рецензия заказана и оплачена «Паразитом». Копирование материала возможно с согласия правообладателя.